Столица Башкирии стала местом съемок фильма «Уфа – Петербург»

«Увидеть себя в фильме, проходя мимо, не получится»

Как говорят создатели ленты, это кино о дружбе, семье, патриотизме и смелости следовать за своими чувствами. Съемочная группа объединила профессионалов из Санкт-Петербурга и Башкортостана. В главных ролях Константин Плотников («Король и Шут», «Государь»), Пётр Натаров («Пищеблок», «Переговорщик») и Александра Бабаскина («Комментируй это!», «Тюльпаны», «Легенды наших предков»).

Первый съёмочный день у актеров начался очень рано - в четыре часа утра, а уже поздно вечером после 12-часовой смены режиссер проекта Виктория Кот и артисты пообщались с журналистами.

- Уфа для съемок выбрана по простой причине: я живу в Петербурге, а Карина Биргулиева, продюсер фильма, - в Уфе, у нас уже полтора года творческий тандем. Я очень хотела снять хорошее семейное роуд-муви для подростковой аудитории. Сразу же представляла Петю и Сашу в главных ролях, потому что я их знаю несколько лет и давно хотела соединить этих актеров в одном фильме, - рассказала Виктория. - Других актеров не рассматривала для этой истории, писала сценарий под Петю и Сашу.

- Как вас Уфа встретила?

- В целом у меня впечатление хорошее от города, - говорит Петр. - Знаете, смущает только то, что с кем бы я ни общался из местных жителей, на вопрос, что можно посмотреть, идет короткое молчание, а потом слова "музей есть". Но я знаю, что у вас есть клещ Валера. Город приятный, спокойный, мне это нравится. Хотелось бы, конечно, ещё посмотреть, какая здесь природа. Но, к сожалению, из-за графика не получается. А еще я заметил, что у вас очень много цветочных магазинов.

- В Уфе я раньше не был, но колесил рядом, - рассказывает Константин. - В Казань привозили спектакль "Квадрат", и в окрестностях был. Я пока посмотрел Уфу лишь из окна машины. Отмечу, что у вас очень красивый Кукольный театр. Город живёт театром, судя по всему. В Уфе живёт мой коллега из времён, когда я работал в офисе и про актёрскую профессию даже не знал. Именно он взял меня на работу в офис, за что ему спасибо.

- Я представляла Уфу по-другому, но она оправдала все ожидания: очень спокойный город, красивая архитектура, старые дома, которых нет в Москве, - отмечает Александра.

- Смогут ли прохожие уфимцы увидеть себя в кадре?

- Увидеть себя в кино, проходя мимо, не получится, потому что это нарушение прав людей: мы должны подписывать соглашение о том, что человек не против, поэтому только легально и с разрешения можно попасть в кадр фильма.

- В каких местах проходят съёмки?

- Мы уже снимали в Центре шорт-трека имени Семена Елистратова и в Центре спортивной подготовки имени Мустафина. Будет много съёмок на дорогах: проспект Салавата Юлаева, в сторону Нагаево, в сторону Авдона и по дорогам Уфы. Запланирована небольшая сцена в торговом центре и в квартирах. Главные герои - фигуристы, поэтому в основном задействованы ледовые арены. Это роуд-муви - путешествие из Уфы в Петербург и сближение отца и сына. Съемки в Петербурге прошли в январе во время Рождества.

Интересно, что участие в фильме приняли уфимские непрофессиональные актеры.

- Визажист Элла Сакаева исполняет роль тренера. И еще одну актрису - Дарью Хазигалееву - мы нашли с помощью кастинга в соцсетях. Дарья отправила видеовизитку и покорила мое сердце режиссера. Кстати, после съемки на ледовой арене не все поняли, что Элла на самом деле не тренер. Люди поверили в это, потому что девушка практически профессионально "строила" на льду своих киношных подопечных.

«Та самая магия кино может случиться на первом дубле»

- С кем легче работать - с профессиональными актёрами или начинающими?

- Здесь представлены самые лучшие, на мой взгляд, актёры, которые впитывают и считывают все то, что говорит режиссёр, - уверена Виктория. - Я зачастую смотрю и в первом же дубле вижу все то, что я в своей голове видела, все то, что я описывала. И дело не в том, профессиональные они или нет. Это люди такие. Костя, Петя, Саша - очень чуткие. И благодаря этим чувствам они стали профессионалами. Та самая магия кино зачастую может случиться на первом дубле, и для меня это просто фантастика. Конечно, когда мы работали над фильмом "Люди любят", где все актеры были дебютантами, такого у нас не случалось ни разу. Было по 27 дублей, срывы смен, часы истерик. А актеры, которые быстро "слышат", включаются и могут эмоционально быстро пережить все, что нужно за короткое время, - это плюс для кинопроизводства, потому что кинопроизводство - дорогое дело. Как ни крути, с людьми, которые профессионально относятся к деятельности, с большим сердцем, с душой - с ними работать легче и приятнее. Но детей я тоже люблю. С дебютантами работать также фантастически приятно, но сложнее.

- Виктория, на какие роуд-муви вы ориентировались, что считаете эталоном?

- Меня впечатлил сериал "Юг", потому что он добрый и потому что в нём есть честная картинка подростковая, подростковый мир, уязвимость, страх идти в чувства. Мне это нравится. И я понимаю, что эта тема среди подростков популярная. Для меня в нашем роуд-муви важно, что молодой человек решил идти до конца. Сейчас, в наше время, когда есть иллюзия выбора, люди забыли, что такое идти до конца ради тех, кто им дорог. Многие выбирают перетерпеть. Многие уверяют себя, что найдут кого-нибудь получше. И мне очень хотелось донести до молодых людей, что, когда тебе что-то или кто-то дорог, надо идти за ним до конца. И в этом ты вырастешь, какой бы ни был итог. Ты вырастешь, твоя душа, твой мир изменятся, потому что в этот момент ты будешь честен.

- Что слушают герои во время своего роуд-муви?

- У нас с Петей похожие музыкальные вкусы. Мы любим Хаски, - говорит Константин. - Нам нужно было немножко познакомиться, узнать друг друга вне кино. И оказалось, что мы знаем тексты Хаски наизусть. А когда тексты наизусть одновременно на переднем сидении - в этом есть некое соединение Уфы, Петербурга и Улан-Удэ в данном случае. Еще слушаем Басту и Гуфа.

- Какой саундтрек в фильме?

- У нас в финале во время титров будет песня, которая финализирует все наши смыслы и ценности, все, ради чего мы снимаем этот фильм. Композицию "Ты не один" исполняет Костя. Эта очень трогательная песня была написана специально для фильма, - говорит режиссер.

- Честно скажу, мне тяжело было, потому что я не вокалист, хоть и стремлюсь туда, и занимаюсь, и не раз делал на сцене и в кино вид, что я вокалист. Мне это не просто даётся, со мной нужно работать, но я это знаю и принимаю. Единственная моя заслуга, что я не отступаю и готов петь много дублей. Благо есть люди, профессионалы, которые помогают, говорят "так, не та нота, ещё раз, не та нота, ещё раз, не та нота. Ну, все больше невозможно, я пойду кофе попью". Так мы и пели несколько часов, но спели, - смеется Константин.

«Подростков хочу показывать в картине настоящими»

- Были на съемках забавные случаи?

- Мы с Петей для этого проекта учились кататься на коньках. И очень много забавных случаев было у нас на тренировках в Москве, потому что мы ставили поддержку. Она считается лёгкой, но было достаточно много смешных моментов, когда мы шли к цели. В итоге у нас сегодня получилось снять эту сцену. Но, правда, мы ее упростили.

- Ребята много времени в Москве репетировали. У нас есть консультант по фигурному катанию, который, кстати, родился в Уфе, а сейчас живёт в Москве. То есть это бесконечная синергия Уфы, Питера и Москвы, - добавляет Виктория.

- Сколько длился самый долгий съёмочный день?

- Мы не одобряем переработки, стараемся в 12 часов укладываться, но если и не укладываемся, то это актёров не касается, а только технической группы, - отвечает Виктория. - В этом случае бывает 14 часов, когда осваиваем и разбираем локацию.

- Диалоги в фильмах о подростках кажутся порой неестественными. Виктория, как вы решали эту проблему?

- Я надеюсь, что наши диалоги не звучат кринжово. Но не буду так говорить на сто процентов, потому что я не подросток, но работаю с ними. Я сняла более 30 детских проектов, у меня более сотни учеников - детей и взрослых, с которыми мы много всего снимали. Прежде чем что-то снимать и писать, я всегда общаюсь с людьми этого возраста. Фильм "Люди любят" мы полностью писали по истории реальных ребят, просто модернизировали это под то, как я вижу. В новом проекте героям 16-17 лет, здесь мне было все понятнее, потому что я готовлю ребят к поступлению в вуз на специальность продюсера, и это тот возраст, с которым я постоянно взаимодействую. У меня очень умная аудитория 16-17 лет, поэтому мне иногда говорят, мол, у тебя слишком умные какие-то подростки в диалогах. Мол, давай упрощай. Я всегда прислушиваюсь к критике. Не факт, что что-то исправлю, но прислушиваюсь. Подростков я люблю, ценю и хочу показывать в кино настоящими, но не хочу их демонизировать. Я понимаю, что подростки не разговаривают какими-то дурацкими словечками, и сама я таким подростком не была. Так что, думаю, у нас нормальные диалоги.

- Когда можно будет увидеть фильм?

- В конце года, поскольку это новогодний проект. Первые показы начнутся в конце ноября. В России можно будет увидеть в городах-миллионниках. Плюс у нас будет международный фестивальный прокат. Я надеюсь, все получится так, как запланировано, и потом посмотреть кино можно будет на онлайн-платформах. В кинотеатрах проведем живые показы с беседами со зрителями.

Съемки фильма стали возможными благодаря спонсорской поддержке.

- Сейчас мы снимаем средний метр. Это редкий формат, который мало кто снимает, потому что он не очень востребован в кинотеатрах и на фестивалях, - уточняет режиссер. - Это уже небольшая смелость. А далее мы бы хотели снимать сериалы. Я сейчас пишу классный сценарий, мне кажется, это будет просто пушка. С этим проектом мне, конечно, хотелось бы работать уже на других условиях. Сейчас мы участвуем в президентском гранте культурных инициатив, надеюсь, что победим. Есть ещё другие гранты, куда тоже хотим подаваться. А пока нам попадаются очень добрые, светлые люди, которые помогают в качестве спонсоров.

«Не с каждым профессиональным актёром хочется работать»

- Виктория, каких актёров мечтаете задействовать в проектах?

- Все зависит от того, под какие проекты и истории. Мне интересен Слава Копейкин - приятнейший человек, я бы хотела с ним поработать. Олег Савостюк очень приятный парень, Макар Хлебников очень интересный. Мне бы хотелось и с Петей, Сашей и Костей снимать больше фильмов и сериалов. У нас ещё два фильма будут сниматься в этом году - мюзикл и лента про балет. В фильме про балет у нас будет сниматься Сергей Мигицко. Я давно хотела с ним поработать, ему очень понравилась история. С Даней Воробьёвым бы хотелось поработать, с Сергеем Гилевым, Тимофеем Трибунцевым и с Любовью Аксёновой.

- С уфимскими режиссерами и актерами поддерживаете связь?

- Мы встречаемся с ними на киношных мероприятиях, конечно, обнимаемся, фотографируемся. Лет в 14 я училась у Булата Юсупова. С Владом Ценевым было бы классно поработать. С Аскаром Нигаметзяновым мы с детства дружим, у него определенное амплуа и харизма, под него специально нужно писать персонажа. Когда я пишу историю, всегда знаю, какого актёра я вижу в этой роли, и под этот типаж пишу. Мне так проще, потому что я в голове уже снимаю, и у меня все идет структурировано.

- Нейросеть в будущем заменит артистов?

- Я не хочу использовать в работе нейросети. Общаться с людьми - это очень ценно. Очень много профессиональных актёров, но не с каждым хочется работать, хотя они профессионалы и в кадре прекрасные вещи выдают. Однако порой мы не совпадаем как люди. Я всех актёров, с кем работаю, люблю: мы как семья. Мне важно знать, где они будут жить. Я обязательно приеду, посмотрю номер своими глазами, чтобы все было чисто, убрано в гостинице. Я забочусь о том, что актеры едят, как они себя чувствуют. И я это делаю не потому, что надо, а потому, что хочу, я их уже люблю, и для меня это уже родные люди. С Константином Плотниковым у нас было так на питерских съёмках. Тотальное ощущение, что это мой старший брат, который постоянно подкалывает. Я понимала, что рядом с ним развивается какая-то часть моей личности, которая только с ним может развиваться. Поэтому, конечно, нейросети не заменят живое общение и живых людей. Плюс классно, когда у актёра и персонажа совпадают "трещины" внутри. На мой взгляд, огромный талант режиссёра, продюсера, кастинг-директора заметить это интуитивно. Когда в кино идут не по шаблону, не по правилам, не потому, что так надо, а от сердца и интуитивно. В кино всегда важно слушать себя, а иначе начинаются недоразумения.

- Как начать свой путь в кино, куда отправлять заявки?

- Я нехороший в этом смысле режиссёр. Если мы говорим про главные роли, то, когда я пишу истории, уже знаю, под кого я это делаю. Если говорим про второстепенные роли, то уфимка Дарья отправила видеовизитку на общем кастинге, который был во всех соцсетях, и эта видеовизитка коснулась моего сердца, и вот Даша с нами. Присылайте свои видеовизитки, но только тогда, когда мы это просим.

«Мне пророчили роль "Горшка" на всю жизнь»

- Константин, как начали актёрский путь?

- В 24 года, довольно поздно. Я только тогда узнал, что можно учиться на актёра. У меня уже было высшее образование, я сидел в офисе много лет и случайно попал в театральную академию на спектакль, затем прошел курсы, а потом меня затянуло, и я пошёл учиться, так и актёром стал.

- Как относитесь к критике?

- Спокойно. Мне, наверное, в этом смысле повезло, что сразу все началось с большой роли Горшка в сериале "Король и Шут". У нас даже был период подготовки к критике, ведь в проект взяли ультранемедийных ребят и дали им большие роли. К нам на площадку приезжали специалисты и проводили брифинги. Сразу сказали, что для начала нужно закрыть соцсети, потому что есть вариант не справиться с потоком критики. Объясняли, как на интервью себя вести, говорили "будет происходить вот это, но мы не поддаёмся". Я со временем стал легко воспринимать критику. Но на самом деле я боюсь так говорить, потому что на данный момент мне легко, но всегда может произойти что-то такое, что попадёт в тебя. Сейчас мне в основном пишут "как же так, ты Флору подставил, как ты мог". За Горшка мне сильно не прилетало, а за Джина из "Детей перемен" чуть-чуть было. Думаю, что критика нужна, надо через это проходить. Это такой способ себя растить. Не надо всем нравится.

- Почему приняли предложение сниматься в фильме Виктории?

- У меня есть лёгкое стремление в разноплановость. Мне пророчили роль "Горшка" на всю жизнь, но этого не хочется сейчас и не хотелось с самого начала. Поэтому я обращал внимание на истории, смотрел, что у меня было, а чего еще не было. Здесь история замечательная, потому что она добрая, честная, а таких историй раз-два и обчелся. И это одна из первых историй, где мне предложили папу сыграть. После этого, кстати, у меня начались роли отцов. Виктория открыла во мне папу на сцене. Сейчас у меня еще идет спектакль "Сын" в Театре Ермоловой. До этого я не мог вообразить, что могу быть папой семнадцатилетнего подростка. Одним словом, дело в истории и в коннекте, когда мы пришли, пообщались и было принято решение, что работаем.

- Какие посоветуете темы для разговора с папой, когда едете вдвоём 20 часов?

- Я - другое поколение, и мои взаимоотношения с папой и в целом с родителями - не такие. Со своей дочерью я сейчас общаюсь совершенно не так, как со мной общались мои родители. Почему-то в моём детстве не было принято тепло во взаимоотношениях с родителями, мы общались довольно холодно. И вот сейчас, спустя большое количество лет, мы налаживаем наши взаимоотношения с родителями. Я горжусь тем, что мы с мамой искренне сказали, что любим друг друга только лет шесть назад. В этом совершенно нет вины ни папы, ни мамы. Это просто такое поколение. В машине мы бы с папой говорили обо всем, кроме как о чувствах. Сейчас отношения у нас стали более тёплыми.

- Какой бы совет дали подросткам, которые хотят совершить безумный поступок ради своей первой любви?

- Я бы сказал "давай, делай, молодец". Говорю это как парень, - отвечает Константин. - А как папа девочки, своей дочери такое не буду говорить. Девчонки, не надо так делать, сидите дома. Но, к сожалению, без вот этого "понаделал" ничего не поймёшь. Помню, что папа в какой-то момент говорил мне: «Костян, вот знаешь, когда я...». И я думал "ну, это когда ты ошибся и сейчас в свои 60 это понял. Но дай мне так же сделать и потом в свои 60 понять". Конечно, бывает разное в жизни. Безусловно, есть поступки, которых не стоит совершать.

«Просто разрывает изнутри, когда смотрю свои роли»

- Пётр, есть ли в вашей жизни девушка, ради которой вы бы проехали две тысячи километров?

- Если вы имеете ввиду какие-то романтические связи, то нет. Но есть девушки и женщины, ради которых я сделал бы это.

- Александра, вы начали свою актёрскую карьеру очень рано. Чувствуете ли разницу между тем, как воспринимали съёмочный процесс раньше и сейчас?

- Раньше я не воспринимала съёмочный процесс как работу, потому что мне было шесть лет. Для тебя в таком возрасте съемки - это некая игра, хобби. Сейчас я отношусь к профессии серьёзно, собираюсь поступать на актёрский факультет и планирую связать свою жизнь в дальнейшем с этой профессией.

- У вас была звёздная болезнь?

- Я не могу назвать себя медийной актрисой на данный период своей жизни, потому что я к этому ещё стремлюсь. Наверное, поэтому звёздной болезни у меня как таковой не было, - смущается Саша.

- Какие у вас любимые фильмы?

- Могу смотреть "Форест Гамп" миллиард раз, - говорит Константин. - Много раз могу смотреть фильмы детства: "Крупная рыба", нравится "Все страхи Бо". "Семнадцать мгновений весны" могу тоже пересматривать прямо просто взахлёб.

- "Большой Лебовски" братьев Коэнов и обязательно в переводе Гоблина, у него самая трушная озвучка, - считает Петр.

- "Зелёная миля" запала мне в сердце, - признается Александра.

- "Заплати другому". Мне кажется, это лучший фильм, который можно посоветовать, если человек может посмотреть только одно кино, потому что в нем все базовые человеческие ценности и воспитание, - советует Виктория. - И сердце твоё в конце будет разбито, а потом этот же фильм его и склеит.

- Пересматриваете ли фильмы со своим участием?

- Мне тяжко очень, честно скажу. В какой-то момент это было работой, трудом. Сейчас я иногда ухожу на своих сценах, - говорит Константин. - Но я стараюсь смотреть, потому что это нужно делать. Важно посмотреть, где ты что-то неправильно сделал. Ты думал, что в сцене что-то не доделал, а потом оказывается, что переделал. Или наоборот: тебе кажется, что ты борщанул, а режиссёр говорил "ещё, ещё", а ты думаешь "ну это уже мой максимум", а потом смотришь спустя год и понимаешь, что резерв еще огромный есть. У меня так с "Королём и Шутом" часто было. Смотреть фильмы со своим участием надо для работы, а не для наслаждения. Глобально я это воспринимаю как работу над ошибками. У меня есть лишь несколько сцен, скажу честно, которые мне нравятся, это всего одна-три сцены. А полноценной работы, которая нравится, нет. Помню, как мы готовились к этим сценам, какой это был процесс, это так тепло и классно. Я даже обижаюсь на некоторых своих знакомых, что они именно эти сцены не видели.

- Я абсолютно солидарен с Костей, тут ни добавить, ни убавить, - соглашается Петр. - Когда смотрю фильмы или сериалы со своим участием, меня просто разрывает изнутри. Каждый раз смотрю и думаю: как же так, почему я сделал это так? Почему я не подумал и не сделал по-другому? Со стороны видишь, что нужно было что-то поменять, как-то иначе сказать, сыграть. Но проблема в том, что уже ничего не изменить. Каждый раз внутри самоед меня пожирает.

- Очень сложно смотреть фильмы с собой, - признается Александра. - Чаще всего я отворачиваюсь, но понимаю, что мне надо посмотреть. Да, проходит время, и я думаю, что можно было сделать по-другому, лучше. Но, с другой стороны, я расту, и, наверное, мой рост закончится тогда, когда мне начнут нравиться фильмы с моим участием. А пока я всегда делаю работу над ошибками.